《剥茧》上线不到24小时，站内热度直接飙到7800以上，空降刑侦榜第一，话题阅读量迅速破亿，数据漂亮得让人眼红。 可偏偏追剧的观众一边被剧情勾着走，一边忍不住吐槽：罗云熙那张帅脸，这次怎么有点带不动戏了？
他饰演的法医齐思哲，查案时表情木讷，台词念得轻飘飘，甚至被网友调侃“比凶手还着急”。扎眼的是他那单薄的身材，宽松的法医制服一穿，被镜头一扫，竟衬得同框的女演员都有些“高大威猛”，刑侦剧的硬核感瞬间打了折扣。
2025年12月29日，《剥茧》正式上线，并同步发行至泰国TrueVisions Now平台。 这部剧由庄绚维、陈冠仲、李晋瑞联合执导，罗云熙、刘雅瑟、江奇霖领衔主演，主打法医刑侦悬疑题材。
总导演庄绚维在采访中强调，吸引他接手的是编剧在案件设计上的想象力，团队特意跑到云南实景拍摄，就为了还原那种逼真的罪案现场。 比如开篇那个震撼的“蛛网人茧”山洞，是美术组硬靠人力把器材搬进天然洞穴，扎营赶工搭出来的巨型蛛网，拍完后又细致恢复原貌。
第一集就密集抛出三起命案：夜店吸毒者坠楼、毒贩姜飞浴缸离奇死亡、实习法医邱兰子遭毒杀。 姜飞案表面是头孢配酒中毒，法医齐思哲却从尸体手脚的泡水褶皱看出破绽，推断死者是被冰块活活冻死，伪装成意外。
凶手是位失去女儿的母亲，她穿上女儿生前的洛丽塔裙子复仇，那句“法律没能给她公道”的台词，让案件多了层人性挣扎。 紧接着的“漏斗蛛案”更惊悚，凶手模仿毒蜘蛛习性，用强盐酸腐蚀受害者内脏，将尸体裹入蛛丝倒挂山洞。 剧集用了零马赛克画面呈现，尺度大到让观众脊背发凉。
全剧21集设计了六个单元案件，包括“洛丽塔杀人事件”、“夺命漏斗蛛”、“人体拼图”等，平均1.5集破解一个案子，单元案之间又通过“原钻”毒品主线串联，形成“总-分-总”的拼图结构。
齐思哲之所以调入河城警局，是为了查清女友俞菲三年前离奇车祸的真相，现场遗留的荧蓝色结晶和未发送的短信，都指向警队内部可能隐藏的毒师。 每个新案件都会抛出新线索，比如匿名包裹里突然出现齐思哲准备送给女友的订婚戒指，字条写着“你以为的真相，只是我织的茧”，暗示法医自己也可能早成他人网中猎物。
罗云熙这次一改古装形象，以短发眼镜造型出演法医，白天冷静解剖，夜晚却化身黑衣人暗中追踪线索，双面人设本应充满张力。 但不少观众反馈，他在关键场景的表现缺乏层次：发现证据时眼神空洞，和队友讨论案情时情绪平淡，甚至查案途中莫名嘴角上扬，和悬疑氛围格格不入。
刘雅瑟饰演的刑警副队长祝青越，动作戏干净利落，过肩摔、追凶戏码都是提前两个月和缉毒警同训的结果，可她的口音问题成了硬伤。 普通话平翘舌不分，夹杂台湾腔和湖南音，一场紧急出警戏里喊“全体集合出发”，软绵无力，完全削弱了刑警的干练感。 有观众无奈表示，为了听清她的台词不得不全程开字幕。
江奇霖演的刑警队长韩烽则稳住了场面，他缉毒警出身的背景藏着妹妹吸毒身亡的愧疚，演技沉稳。 剧组在专业度上下了功夫，邀请真实法医指导，从解剖流程到毒理分析都细致还原。 比如齐思哲从溺亡者肺叶检测出淡水藻类，从而锁定抛尸地点；通过蛛丝残留的特殊溶剂锁定凶手作案手法。 镜头语言也很考究，齐思哲推理时画面会具象化凶手行动，冷色调光影搭配云南昆钢旧址的几何结构，营造出压抑的边境小城氛围。
观众评价呈现两极分化。 豆瓣短评区有人狂赞“年度悬疑黑马”，案件猎奇却不悬浮，节奏带感。 尤其是“真空杀人案”里利用真空泵高压舱的科学原理作案，被夸“硬核与猎奇平衡得刚好”。
但弃剧的观众焦点一致对准演技短板，认为再好的剧本被基本功拖累也是白搭。 社交媒体上，有人直言“罗云熙把刑侦剧演成了偶像剧”，刘雅瑟的口音更是“听觉折磨”。 相比之下，同期上线的《罚罪2》靠原班人马和强情节突围，《人之初》用张若昀、马思纯演绎DNA双螺旋叙事，都在悬疑赛道各有拥趸。
《剥茧》的每个案件都试图映射现实议题：“蜘蛛女案”凶手因校园霸凌创伤扭曲成魔；富商之死牵扯环境污染；网红自杀案揭露流量黑产。 导演庄绚维想探讨的是人性灰色地带，他认为“黑白对立，唯有理解这些人，方能实现和解”。
剧中角色各有困境：齐思哲困于记忆茧房，韩烽被责任缠绕，祝青越在男性主导的职场中挣扎。 但当演员的演绎无法让观众信服这些挣扎时，那些深刻的社会议题似乎也失去了落脚点。
一部剧能靠视觉奇观和快节奏开局制胜，但决定它能否被长久记住的，往往是那些最基础的细节——比如一句清晰的台词，一个真切的眼神。 当观众在弹幕里争论“是案子够硬还是演技够硬”时，悬疑剧的评分标准似乎正悄然分裂。